수리 크루즈, 아버지 성 버리고 '노엘' 개명

2026-07-28 21:56

 할리우드 톱스타 톰 크루즈의 딸로 전 세계의 주목을 받아온 수리가 아버지와의 인연을 완전히 끊고 새로운 인생 행로를 선택했다. 현지 매체들의 보도에 따르면 올해 스무 살이 된 수리는 법적 성씨였던 ‘크루즈’를 삭제하고 어머니 케이티 홈즈의 중간 이름인 ‘노엘’을 자신의 새로운 성으로 확정했다. 이러한 사실은 최근 펜실베이니아주 앨러게니 카운티의 유권자 등록 명부를 통해 공식적으로 확인되었으며, 해당 기록에는 그의 이름이 ‘수리 노엘’로 명시되어 있다. 이는 수리가 성인이 됨과 동시에 아버지의 그늘에서 벗어나 독립적인 정체성을 확립하겠다는 강한 의지를 드러낸 것으로 풀이된다.

 

수리가 정확히 어느 시점에 개명 절차를 완료했는지는 베일에 싸여 있으나, 전문가들은 그가 대학 진학 전 거주하던 뉴욕에서 미리 법적 절차를 마쳤을 것으로 추측하고 있다. 뉴욕주는 개인의 사생활 보호를 위해 개명 기록을 비공개로 전환할 수 있는 제도를 운용하고 있어, 수리가 세간의 시선을 피해 조용히 성을 바꿀 수 있었던 배경이 된 것으로 보인다. 실제로 그는 지난 2024년 고등학교 졸업식 당시에도 안내 책자에 본명 대신 수리 노엘이라는 이름을 기재하며 아버지와의 거리두기를 시사한 바 있다. 오랜 기간 부친과 왕래가 없었던 상황에서 내린 이번 결정은 사실상 예정된 수순이었다는 분석이 지배적이다.

 


이름을 바꾼 배경에는 어머니 케이티 홈즈에 대한 깊은 애정과 존경심이 자리 잡고 있다. 수리는 어린 시절부터 자신을 홀로 키워온 어머니의 정체성을 자신의 이름에 투영함으로써 가족의 유대감을 새롭게 정의했다. 또한 ‘크루즈’라는 거대한 성씨가 주는 압박감과 파파라치의 과도한 관심을 피하고 싶어 했던 그의 심경도 개명의 주요 원인으로 꼽힌다. 대학이라는 새로운 환경에서 유명인의 자녀가 아닌 평범한 학생이자 예술가로서 평가받고 싶어 하는 수리의 열망이 ‘노엘’이라는 이름에 고스란히 담겨 있다.

 

현재 수리는 카네기 멜론 대학교에서 드라마를 전공하며 본격적인 배우의 길을 걷고 있다. 고등학교 시절 뮤지컬 무대를 통해 연기의 매력을 발견한 그는 대학 진학 후에도 꾸준히 연극 무대에 오르며 실력을 쌓아가는 중이다. 최근에는 피츠버그의 한 극장에서 낭독극을 성공적으로 마쳤으며, 이번 주 후반에는 셰익스피어의 고전을 현대적으로 재해석한 연극 ‘미드서머!’의 공연을 앞두고 있다. 아버지의 후광 없이 오로지 자신의 재능만으로 무대 위에서 존재감을 증명해 나가는 그의 행보는 할리우드 관계자들 사이에서도 긍정적인 평가를 받고 있다.

 


톰 크루즈와의 관계는 이번 개명을 통해 사실상 돌아올 수 없는 강을 건넌 것으로 보인다. 수리는 인생의 대부분을 아버지와 떨어져 지냈으며, 종교적 문제와 양육 방식의 차이로 인해 부녀 사이의 골은 깊어질 대로 깊어진 상태였다. 톰 크루즈가 할리우드에서 여전히 막강한 영향력을 행사하고 있음에도 불구하고, 수리는 경제적 지원이나 명성보다는 자신의 신념과 정서적 안정을 선택했다. 이는 유명인 2세들이 부모의 명성을 이용해 손쉽게 데뷔하는 일반적인 사례와는 대조적인 모습으로, 대중들에게 신선한 충격을 안겨주고 있다.

 

이제 ‘수리 노엘’이라는 이름으로 무대에 서는 그는 더 이상 누군가의 딸이 아닌 독립된 예술가로서 자신의 역사를 써 내려가기 시작했다. 피츠버그의 작은 극장에서 동료들과 땀 흘리며 연습에 매진하는 수리의 모습은 그가 원했던 평범하면서도 특별한 삶의 단면을 보여준다. 할리우드 역사상 가장 화려했던 부녀의 인연은 법적인 절연으로 마침표를 찍었지만, 새로운 성을 얻은 수리의 앞날에는 오로지 자신의 이름으로 빛날 무대가 기다리고 있다. 세간의 평가를 뒤로하고 스스로 선택한 길을 걷는 그의 용기 있는 행보에 전 세계 팬들의 응원이 이어지고 있다.

 

권시온 기자 kwonsionon35@trendnewsreaders.com

컬쳐라이프

돗자리 깔고 보는 연극, 180분의 기다림

무대에 오르는 연극 ‘개기일식 기다리기’는 극장의 존재 이유에 대해 근본적인 질문을 던진다. 창작집단 음이온과 백남준아트센터가 손잡고 제작한 이 작품은 375년 만에 찾아오는 우주적 현상을 관객과 배우가 함께 기다린다는 독특한 설정을 바탕으로 한다. 3시간이라는 긴 러닝타임 동안 관객은 정해진 자리에 묶여 있지 않고 자유롭게 이동하며 극장이라는 공간이 주는 특수한 시간을 온몸으로 경험하게 된다.김상훈 연출은 현대인들이 끊임없이 무언가를 갈구하면서도 정작 현재의 시간을 오롯이 누리지 못한다는 점에 주목했다. 그는 이번 공연을 통해 단순히 시간을 죽이는 ‘킬링 타임’이 아니라, 잃어버린 감각을 되찾는 ‘힐링 타임’을 선사하고자 한다. 연출가는 성수동의 긴 대기 줄이 하나의 콘텐츠가 된 현상을 목격하며, 무언가를 얻기 위한 수단으로서의 기다림이 아닌 기다림 그 자체의 소중함을 무대 위에 구현하기로 결심했다. 이는 효율성과 교환 가치에 매몰된 도시인들에게 아무런 보상 없이도 충분히 가치 있는 시간이 존재함을 일깨워주는 시도다.작품의 규모는 지난 1월 쇼케이스 당시보다 대폭 확대되어 서사의 깊이를 더했다. 60분이었던 공연 시간은 180분으로 늘어났고, 출연 배우 또한 30명으로 증원되어 극장의 밀도를 높였다. 흥미로운 지점은 30명의 배우 중 상당수가 공연이 끝날 때까지 관객의 시야에 포착되지 않을 수도 있다는 점이다. 배우들은 관객과 동일한 처지에서 기다림의 과정을 공유하며, 무대와 객석 사이의 위계적 관계를 무너뜨린다. 이는 관객을 수동적인 관찰자가 아닌 사건의 공동 참여자로 격상시키는 음이온만의 독창적인 연극 문법이다.제작진은 극장에서 반드시 대단한 사건이 일어나야 한다는 고정관념에서 탈피하고자 노력했다. 정인혁 드라마터그는 사람들이 모여 있는 상태 그 자체가 하나의 사건이 될 수 있다는 점을 강조하며, 무대 위 피사체에 집중하기보다 함께하는 시간의 질감에 주목할 것을 제안했다. 배우들 역시 기존 연극에서 기대하던 극적 장치가 부재한 상황에서 관객과 마주해야 하는 만큼, 심리적 조급함을 내려놓고 현존하는 연습에 매진하고 있다. 이러한 불친절함은 역설적으로 관객을 예술가와 동등한 위치에 서게 만드는 수평적 소통의 통로가 된다.작품의 모티프가 된 개기일식은 연출가의 개인적 경험에서 비롯된 상징적 소재다. 미국 텍사스에서 생중계된 개기일식을 친구와 함께 기다리며 느꼈던 축제 같은 분위기와 설렘이 작품의 뼈대가 되었다. 비록 실제 일식 장면을 놓치더라도 함께 기다린 시간만으로 충분히 행복할 수 있다는 깨달음이 180분의 공연을 지탱하는 철학적 근거가 되었다. 공연의 말미에는 실제 개기일식을 형상화한 장면이 연출되지만, 이는 보상이라기보다 긴 기다림을 함께 견뎌낸 이들이 공유하는 짧은 마침표에 가깝다.세종문화회관 S씨어터에서 열리는 이번 공연은 공공극장이 지닌 보수적 형식을 깨는 파격적인 실험이 될 전망이다. 익숙한 서사 구조를 거부하고 시간이라는 추상적 개념을 무대 장치로 끌어들인 음이온의 시도는 연극의 경계를 확장하려는 도전적 행보다. 관객들은 돗자리 위에 앉아 배우들과 함께 3시간을 견디며 각자의 내면을 마주하는 생경한 경험을 하게 된다. 예술적 획득을 약속하지 않는 이 불확실한 기다림이 과연 현대 관객들에게 어떤 의미로 다가갈지 문화계의 이목이 쏠리고 있다.